死亡詩社影評
題目:
死亡詩社影評
解答:
每個人都有自己的學生時代,每個人都有自己的輝煌時刻,誰來帶給我們青春的激情,誰來帶領我們開始輝煌的起點?是伯樂.
影片開場的蠟燭猶如證明了羅賓.威廉斯的行動:燃燒著自己爲了青年得其生命精髓.在老師面前他還帶了幾分客套,但在學生面前他是如此的實在與親近.一切只因爲真理.
片中的學生們雖然衆多,但個個都是個性鮮明,印象深刻.有的軟弱,有的頑皮有的叛逆——這些面孔就是年輕時的我們.一所歷史悠久、升學率較高的學校對於大人來說,稱得上是孩子的天堂.但再聽聽孩子的看法:對於他們來說私下裡稱之爲地獄罷了.
大人想把孩子們打造成自己,適應於這殘酷的社會,可誰來爲我們的激情負責?誰來爲我們的青春買單?如果青春只有所謂的成績好那是和年齡不吻合的.只有激情、叛逆、個性、奮發,都存在的生命才成其爲生命,校園才成其爲校園!
這個世界有兩種人:一種人讓社會來打造自己,一種人是自己打造社會.基廷老師的出現就是倡導後面一種方法,他打破了所有的教學模式,Carpe Diem (【拉】抓住今天,及時行樂(=seize the day)).這個詞說通俗一點就是抓住時間做最好的自己.他將這條道理一直貫徹給他的學生.當學生問起他什麼是DeadPoetsSociety他毫無保留的將自己的青春經歷傳給了他的學生,他不再年輕.可他希望真理可以傳承.學生們找到了哪個地方,對於他們來說這不是山洞,是精神的家園.一個山洞可能簡陋,但他們的心確實比這潮溼的山洞溫暖、豐富.這其實就是俱樂部的前身吧.
你們可以封閉我們的白天,但你們不能封閉我們的黑夜!在那裡孩子們做自己想做的任何一件事,對於學校來說這是不對的,錯誤的,可這不就是文藝復興嗎?13世紀打破傳統就是這幅情景呀!革命應該是美麗的.
但革命也是流血的,當學校發現孩子們的事情時,青春的弊端也暴露無疑:有告密的,有膽小的.我不想去對這些學生有任何的評價,每個人都有自己的選擇,在那種年齡階段.你還無法去對他們的人格做分析.我只記得那句:Captain!MyCaptain!.你可以打倒我們的身體,但你永遠無法打倒我們的靈魂.影片最後的哪個高潮讓我得到了強烈的共鳴.那時,孩子們的青春已不在平凡.理想的種子已根生地固.
人生最難是選擇.每個人經歷過片中尼爾的處境.自己的理想和現實的無情相碰撞.是向現實妥協,還是放飛自己的理想?當然他的方法讓我們應該慎重,生命如此燦爛,確實那容得爲別人而活.尼爾之死是對夢想追逐的最高形式.那麼這到底是對還是錯,我無法去正確的判斷,我只知道船長告訴我們:要做生命的主人,而不是生命的奴隸.爲了融入社會我們是必須丟失一些浪漫,但還是希望有些東西能夠在我的骨子裡苟延殘存.如果一個人在該衝動的年代衝動不起來,那麼到頭來也許只剩下「可憐白髮生」.是,現實和理想永遠有差距.但又如何?醫藥,法律,商業,工程是維生的必須條件.但是詩,愛,浪漫,美這些才是我們生存之原因.
現代生活的節奏,讓我們不得不審視自己爲何活著?爲何我們一直在做和自己年齡不相符的事?大人們的世界如此複雜,以爲學校傳統的教育模式就是對我們最好的保護,但卻一直缺乏著人文色彩.生命的精髓沒人教給我們.就像哪個古板的校長所說:按學校的傳統教學,其他方面任其發展.傳統,傳統!我們存在不是爲了傳統,而是爲了創新,爲了革命.
生命是什麼?在電影裡,生命是詩,生命是音符,生命是戲劇,生命是一場演出里最爲充滿華彩的那個篇章.
「花開堪折直須折,莫待無花空折枝.」
我們應該從電影中借點激情面對生活,在我的學生生涯中很少遇到一個讓我尊重的老師,現實沒有,那麼死亡詩社,我借你來面對現實,我的船長.
正是有了基廷老師的教誨,尼爾才會放開自己展現表演天賦,諾克斯終於大膽追求自己喜歡的女孩,查理才完全放開了自我,膽小的托德也通過基廷找回了勇氣.我們就是劇中人,我們也應該打開自己的心結.
當你的目光炯炯地射向舞台的正前方,當音符漸止,當剎那靜寂之後掌聲雷動,當鮮花與喝彩湧向前台,當你的面孔重又寫滿一個人所應具有的自信,那一瞬間,你仿佛看見了你的理想,是這種理想鼓舞著你,引導著你,哪怕你將會走向死亡--
這就是生命,桀驁不遜的生命.
I went to the woods because I wanted to live deliberately.I wanted to live deep and suck out all the marrow of life!To put to rout all that was not life.And not,when I came to die,discover that I had not lived.
我步入叢林,因爲我希望生活得有意義,我希望活得深刻,汲取生命中所有的精華,
把非生命的一切都擊潰,以免讓我在生命終結時,發現自己從來沒有活過.
人的一生,其實只需要一課.
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